Joseph Wood
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Sinossi
Nato in una famiglia borghese a Parigi, in Francia, nel 1832, Edouard Manet fu affascinato dalla pittura in giovane età. I suoi genitori disapprovarono il suo interesse, ma alla fine andò alla scuola d'arte e studiò i vecchi maestri in Europa. Manet'opere più famose includono "Il pranzo sull'erba e Olimpia". Manet ha guidato la transizione francese dal realismo all'impressionismo. Al momento della sua morte, nel 1883, era un rispettato artista rivoluzionario.
Anni più giovani
Il pittore impressionista Edouard Manet non è riuscito a incontrare i suoi genitori' aspettative. Nato a Parigi il 23 gennaio 1832, era figlio di Auguste Manet, giudice di alto rango, e Eugénie-Desirée Fournier, figlia di un diplomatico e figlioccia del principe ereditario svedese. Benestante e ben collegato, la coppia sperava che il figlio avrebbe scelto una carriera rispettabile, preferibilmente legge. Edouard ha rifiutato. Voleva creare arte.
Manet'lo zio, Edmond Fournier, sostenne i suoi primi interessi e organizzò frequenti viaggi per lui al Louvre. Suo padre, sempre spaventato dalla sua famiglia'il prestigio sarebbe offuscato, continuando a presentare a Manet opzioni più "appropriate". Nel 1848, Manet salì a bordo di una nave della Marina diretta verso il Brasile; suo padre sperava che potesse prendere una vita da marinaio. Manet tornò nel 1849 e prontamente fallì i suoi esami navali. Ha ripetutamente fallito nel corso di un decennio, quindi i suoi genitori hanno finalmente ceduto e sostenuto il suo sogno di frequentare la scuola d'arte.
Carriera precoce
All'età di 18 anni, Manet iniziò a studiare sotto Thomas Couture, imparando le basi del disegno e della pittura. Per diversi anni, Manet avrebbe rubato al Louvre e si sarebbe seduto per ore a copiare le opere dei vecchi maestri. Dal 1853 al 1856, viaggiò attraverso l'Italia, la Germania e l'Olanda per ammirare lo splendore di numerosi pittori ammirati, in particolare Frans Hals, Diego Velázquez e Francisco José de Goya.
Dopo sei anni da studente, Manet ha finalmente aperto il suo studio. Il suo dipinto "The Absinthe Drinker" è un ottimo esempio dei suoi primi tentativi di realismo, lo stile più popolare di quel giorno. Nonostante il suo successo con il realismo, Manet ha iniziato a intrattenere uno stile più libero e più impressionista. Usando ampie pennellate, ha scelto come soggetti la gente comune impegnata in attività quotidiane. Le sue tele erano popolate da cantanti, gente di strada, zingari e mendicanti. Questa concentrazione non convenzionale combinata con una conoscenza matura dei vecchi maestri ha sorpreso alcuni e ha impressionato gli altri.
Per il suo dipinto "Concerto nei giardini delle Tuileries", a volte chiamato "Musica nelle Tuileries", Manet sistemò il cavalletto all'aperto e rimase in piedi per ore mentre componeva una folla alla moda di abitanti delle città. Quando ha mostrato il dipinto, alcuni hanno pensato che fosse incompiuto, mentre altri hanno capito cosa stava cercando di trasmettere. Forse il suo dipinto più famoso è "Il pranzo sull'erba", che ha completato ed esibito nel 1863. La scena di due giovani vestiti e seduti accanto a una donna nuda ha allarmato diversi membri della giuria facendo selezioni per l'annuale Salone di Parigi, il mostra ufficiale ospitata dall'Académie des Beaux-Arts di Parigi. A causa della sua indecenza percepita, si sono rifiutati di mostrarlo. Manet non era solo, però, poiché a quell'anno fu vietato l'ingresso a più di 4000 dipinti. In risposta, Napoleone III istituì il Salon des Refusés per esporre alcune di quelle opere respinte, tra cui la presentazione di Manet.
Durante questo periodo, Manet sposò una donna olandese di nome Suzanne Leenhoff. Era stata la tutor di pianoforte di Manet quando era un bambino, e alcuni credono, per un certo periodo, anche l'amante di Manet, il padre di Manet. Quando lei e Manet si sposarono ufficialmente, erano stati coinvolti per quasi 10 anni e avevano un figlio neonato di nome Leon Keoella Leenhoff. Il ragazzo ha posato per suo padre per il dipinto del 1861 "Boy Carrying a Sword" e come soggetto secondario in "The Balcony". Suzanne fu il modello di numerosi dipinti, tra cui "La lettura".
Metà carriera
Cercando ancora una volta di ottenere l'accettazione nel salone, Manet ha inviato & # x201C; Olympia & # x201D; nel 1865. Questo straordinario ritratto, ispirato a Tiziano & # x2019; s & # x201C; Venere di Urbino, & # x201D; mostra una bellezza nuda e rilassata che fissa spudoratamente i suoi spettatori. I membri della giuria del salone non sono rimasti colpiti. Lo consideravano scandaloso, così come il pubblico in generale. I contemporanei di Manet, d'altra parte, iniziarono a pensare a lui un eroe, qualcuno disposto a rompere gli schemi. Con il senno di poi, stava suonando in un nuovo stile e guidando il passaggio dal realismo all'impressionismo. Entro 42 anni, & # x201C; Olympia & # x201D; sarebbe installato al Louvre.
Dopo il tentativo fallito di Manet nel 1865, si recò in Spagna, durante il quale dipinse "The Spanish Singer". Nel 1866 incontrò e fece amicizia con il romanziere Emile Zola, che nel 1867 scrisse un articolo brillante su Manet nel giornale francese Figaro. Ha sottolineato come quasi tutti gli artisti significativi iniziano offendendo la sensibilità del pubblico attuale. Questa recensione ha impressionato il critico d'arte Louis-Edmond Duranty, che ha iniziato a supportarlo. Pittori come Cezanne, Gauguin, Degas e Monet sono diventati suoi amici.
Alcune delle opere più amate di Manet sono le sue scene da caffè. I suoi dipinti completati erano spesso basati su piccoli schizzi che aveva realizzato durante la socializzazione. Questi lavori, tra cui "Al caffè", "I bevitori di birra" e "Il concerto del caffè", tra gli altri, raffigurano Parigi del XIX secolo. A differenza dei pittori convenzionali del suo tempo, si sforzò di illuminare i riti dei francesi comuni e della borghesia. I suoi soggetti sono leggere, aspettare amici, bere e lavorare. In netto contrasto con le scene dei suoi caffè, Manet dipinse anche le tragedie e i trionfi della guerra. Nel 1870, prestò servizio come soldato durante la guerra franco-tedesca e osservò la distruzione di Parigi. Il suo studio fu parzialmente distrutto durante l'assedio di Parigi, ma per sua gioia, un commerciante d'arte di nome Paul Durand-Ruel acquistò tutto ciò che poteva recuperare dal relitto per 50.000 franchi.
Carriera tardiva e morte
Nel 1874, Manet fu invitato a esibirsi alla prima mostra allestita da artisti impressionisti. Per quanto fosse di supporto al movimento generale, li rifiutò, così come altri sette inviti. Sentiva che era necessario rimanere devoti al salone e al suo posto nel mondo dell'arte. Come molti dei suoi dipinti, Edouard Manet era una contraddizione, sia borghese che comune, convenzionale e radicale. Un anno dopo la prima mostra impressionista, gli fu offerta la possibilità di disegnare illustrazioni per "The Raven" di Edgar Allan Poe. Nel 1881, il governo francese gli conferì il premio Legione d'Onore.
Morì due anni dopo a Parigi, il 30 aprile 1883. Oltre ai 420 dipinti, lasciò alle spalle una reputazione che lo avrebbe definito per sempre un artista audace e influente.