Biografia di Mark Rothko

Sinossi

Mark Rothko è nato Marcus Rothkowitz a Dvinsk, in Russia (ora Daugavpils, Lettonia), il 25 settembre 1903, ed è emigrato negli Stati Uniti con la sua famiglia in gioventù. A metà del 20 ° secolo, apparteneva a una cerchia di artisti con sede a New York (compresi anche Willem de Kooning e Jackson Pollock) che divennero noti come gli espressionisti astratti. Le sue opere d'autore, dipinti su larga scala di rettangoli colorati luminosi, hanno usato mezzi semplificati per evocare risposte emotive. Rothko si suicidò il 25 febbraio 1970.

Vita e formazione

Mark Rothko è nato Marcus Rothkowitz a Dvinsk, in Russia (ora Daugavpils, Lettonia), il 25 settembre 1903. Era il quarto figlio di Jacob Rothkowitz, un farmacista di professione, e Anna (nata Goldin) Rothkowitz. La famiglia emigrò negli Stati Uniti quando Rothko aveva 10 anni, trasferendosi a Portland, nell'Oregon.

Rothko eccelleva negli studiosi e si laureò a Portland's Lincoln High School nel 1921. Ha frequentato la Yale University, studiando sia le arti liberali che le scienze fino alla sua partenza senza laurearsi nel 1923. Si è poi trasferito a New York City e ha studiato brevemente alla Art Students League. Nel 1929 Rothko iniziò a insegnare presso la Center Academy del Brooklyn Jewish Center.

Sviluppo artistico

Nel 1933, Rothko'L'arte è stata esposta in mostre personali al Museum of Art di Portland e alla Contemporary Arts Gallery di New York. Durante gli anni '30, Rothko espose anche con un gruppo di artisti moderni che si chiamavano "I Dieci" e lavorò a progetti artistici sponsorizzati dal governo federale per la direzione di avanzamento dei lavori.

Negli anni '40, Rothko'i soggetti e lo stile artistico cominciarono a cambiare. In precedenza, aveva dipinto scene di vita urbana con un senso di isolamento e mistero; dopo la seconda guerra mondiale, si rivolse a temi senza tempo di morte e sopravvivenza e a concetti tratti da antichi miti e religioni. Invece di rappresentare il mondo quotidiano, ha iniziato a dipingere forme "biomorfiche" che suggerivano piante e creature ultraterrene. Fu anche influenzato dall'arte e dalle idee dei surrealisti come Max Ernst e Joan Miró.

Espressionismo astratto e pittura colorfield

Nel 1943, Rothko e il collega artista Adolph Gottlieb scrissero un manifesto delle loro credenze artistiche, come "L'arte è un'avventura in un mondo sconosciuto" e "Favoriamo la semplice espressione del pensiero complesso". Rothko e Gottlieb, insieme a Jackson Pollock, Clyfford Still, Willem de Kooning, Helen Frankenthaler, Barnett Newman e altri, divennero noti come gli espressionisti astratti. La loro arte era astratta, nel senso che non aveva fatto alcun riferimento al mondo materiale, tuttavia era altamente espressiva, trasmettendo un forte contenuto emotivo.

Negli anni '50, Rothko'L'arte era completamente astratta. Preferiva persino numerare le sue tele, piuttosto che dare loro titoli descrittivi. Era arrivato al suo stile distintivo: lavorando su una grande tela verticale, dipinse diversi rettangoli colorati di colore che fluttuavano su uno sfondo colorato. All'interno di questa formula ha trovato infinite variazioni di colore e proporzione, risultanti in diversi stati d'animo ed effetti.

Rothko'L'uso di aree di colore ampie e semplificate (piuttosto che schizzi gestuali e gocciolamenti di vernice) fece sì che il suo stile fosse classificato come "Colorfield Painting". Dipingeva in sottili lavaggi a strati di colore che sembravano brillare dall'interno, e le sue tele di grandi dimensioni erano pensate per essere viste da vicino, a cui lo spettatore si sarebbe sentito avvolto da esse.

Lavoro successivo e morte

Negli anni '60, Rothko iniziò a dipingere con colori più scuri, in particolare marrone, marrone e nero. Ha ricevuto diverse commissioni per lavori pubblici su larga scala durante questi anni. Uno era un gruppo di murales per il ristorante Four Seasons di New York's Seagram Building, che Rothko non ha mai completato da quando si è ritirato dal progetto; un'altra era una serie di dipinti per una cappella non confessionale a Houston, in Texas. Rothko si consultò con la cappella's architects, e il prodotto finale era lo spazio ideale per la contemplazione delle sue tele rigide, ma avvolgenti.

A Rothko fu diagnosticato un disturbo cardiaco nel 1968 e soffriva di depressione. Si suicidò nel suo studio il 25 febbraio 1970. Fu sopravvissuto dalla sua seconda moglie, Mary Alice Beistle, e dai suoi figli, Kate e Christopher. Le sue proprietà personali di quasi 800 possedimenti di dipinti divennero il centro di una lunga battaglia legale tra la sua famiglia e gli esecutori della volontà. Il lavoro rimanente fu infine diviso tra la famiglia Rothko e musei di tutto il mondo.