Biografia di Ringo Starr

Ringo Starr è diventato famoso nei primi anni '60 come batterista del leggendario gruppo rock dei Beatles, ed è ora il batterista più ricco di tutti i tempi.

Chi è Ringo Starr?

Nato Richard Starkey il 7 luglio 1940, a Liverpool, in Inghilterra, Ringo Starr, noto per la sua personalità accomodante, è diventato famoso nei primi anni '60 come membro del leggendario gruppo rock dei Beatles. Primariamente un batterista, Starr cantava e occasionalmente scriveva canzoni per il gruppo, cantando "With a Little Help from My Friends" e scrivendo "Octopus's Garden ".

Ringo Starr posa per un ritratto intorno al 1963 a Londra, Inghilterra. (Foto di Cyrus Andrews / Michael Ochs Archives / Getty Images)

Primi anni di vita

Il musicista, cantante, cantautore e attore Ringo Starr è nato Richard Starkey il 7 luglio 1940 a Liverpool, in Inghilterra. Era figlio unico, e mentre sua madre gli faceva il segno, suo padre perse presto interesse per la vita familiare. I suoi genitori si separarono quando Starkey aveva solo quattro anni, e dopo non vide più molto di suo padre. Sua madre lavorava come donna delle pulizie e poi cameriera per sostenerle.

All'età di sei anni, Starkey ebbe un'appendicectomia e poi contrasse la peritonite, costringendolo a vivere in un bambino locale's ospedale per 12 mesi mentre si è ripreso. Questo lo ha messo notevolmente indietro a scuola, ma proprio quando ha raggiunto (con l'aiuto di un tutor), gli è stata diagnosticata la tubercolosi e ha trascorso i successivi due anni in un sanatorio. 

Uno dei modi in cui il personale ha cercato di distrarre e occupare i loro pazienti è stato quello di farli formare una band, ed è stato qui che il giovane Starkey ha scoperto per la prima volta le percussioni, usando un martello di legno per colpire gli armadietti accanto al suo letto. Da quel momento in poi, nonostante il talento musicale con altri strumenti, fu un batterista.

Nel 1953 sua madre si risposò e il suo nuovo patrigno incoraggiò il suo interesse per la musica. Nel 1955, quando tornò dal sanatorio, la scuola non era più un'opzione perché era troppo indietro. Ha provato una serie di lavori diversi, che non sono stati gratificanti professionalmente, ma lo ha introdotto a skiffle musica tramite uno dei suoi collaboratori. Gli Skiffle venivano suonati con oggetti domestici anziché strumenti musicali (che spesso erano fuori dalla portata finanziaria dei musicisti in difficoltà) e Starkey iniziò a suonare regolarmente con una band. Ha ottenuto il suo primo vero drum kit per Natale nel 1957. 

Qualche anno dopo, si unì a una vera band con strumenti reali, Rory Storm e gli Hurricanes, e iniziò ad essere chiamato Ringo Starr per riflettere sia gli anelli che indossava che il suo interesse per la musica country e occidentale. I suoi assoli di batteria erano chiamati "Starr Time". La band divenne popolare e durante un tour ad Amburgo incontrarono per la prima volta i Beatles, un nuovo gruppo composto da John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, Stu Sutcliffe e Pete Best. Nell'ottobre del 1960, Starr suonò con Lennon, McCartney e Harrison su una traccia a sostegno del cantante degli uragani Lu Walters.

Gli scarafaggi

Nel 1962, si unì ufficialmente ai Beatles, sostituendo Pete Best. Dopo il loro primo concerto al Cavern Club di Liverpool, Best'I fan erano così arrabbiati per l'interruttore che hanno dato a Starr un occhio nero. Il gruppo'I seguaci alla fine arrivarono e Starr divenne un membro amato. 

Prima di tutto, musicalmente, dovette superare George Martin, che aveva firmato i Beatles con la EMI e stava producendo i loro primi singoli. Non ancora pronto a fidarsi di Starr, lo sostituì con un altro batterista e lo assegnò a tamburello e maracas. Starr pensava che sarebbe stato licenziato, ma le cose hanno iniziato a gelare con i fan e con il gruppo stesso; ben presto tutti e quattro furono sulla stessa lunghezza d'onda e iniziò l'alchimia. 

Gli scarafaggi' il singolo "Please Please Me" ha reso il gruppo una sensazione pop in Inghilterra. Il loro primo album insieme, Per favore, per favore, me (1963), ha aggiunto carburante alla già frenetica frenesia che sarebbe presto diventata nota come Beatlemania. Starr ha fatto un'apparizione rara sulla voce solista della canzone "Boys" sull'album.

Ringo Starr si esibisce con i Beatles nel 1965. (Foto di Michael Ochs Archives / Stringer / Getty Images)

Con i loro capelli "mop top" e abiti coordinati, i Beatles attraversarono l'Oceano Atlantico per lanciare la loro stessa invasione pop dell'America nel 1964. I Beatlemania erano in pieno vigore durante la loro prima apparizione televisiva negli Stati Uniti su The Ed Sullivan Show. Il loro singolo "I Want to Hold Your Hand" era già salito in cima alle classifiche prima del taping ed era seguito da una serie di successi. E folle di fan urlanti & # x2014; molti dei quali erano adolescenti innamorati & # x2014; riempivano il pubblico dei loro spettacoli dal vivo.

Nel giugno del 1964, Starr si ammalò di nuovo, quando fu colpito da faringite e tonsillite, e fu temporaneamente sostituito sulla strada da Jimmie Nicol. Si è unito nuovamente al tour poche settimane dopo, sollevato nello scoprire che non lo era'essere permanentemente sostituito. 

Nello stesso anno, i Beatles portarono la loro musica sul grande schermo con il film documentario divertente Una dura giornata's notte (1964). Per il loro prossimo film venture e colonna sonora, Aiuto! (1965), Starr ha fornito la voce per "Act Naturally". Entrambi i progetti hanno permesso a Starr'i talenti comici e recitativi da far risplendere. Nello stesso anno, Starr ha sposato la fidanzata di lunga data Maureen Cox. Il manager dei Beatles Brian Epstein era il suo uomo migliore, e George Harrison era uno dei suoi testimoni, insieme al patrigno che gli aveva comprato il suo primo set di batteria. 

Anche quell'anno, i Beatles finalmente incontrarono uno dei loro idoli, Bob Dylan. Secondo la leggenda, Starr è stato il primo a fumare la pentola con Dylan, mentre gli altri inizialmente erano rimasti indietro. I tempi sarebbero cambiati.

La band si scioglie

Mentre Lennon e McCartney sono stati ampiamente elogiati per il loro talento di compositore, Starr'I contributi non sono stati così prontamente riconosciuti. Era noto per i suoi forti talenti di batteria, ma ha anche aiutato nel gruppo's processo creativo ed è stato un ingrediente chiave del gruppo's stabilità emotiva e buon umore. 

A differenza dei batteristi del passato che sono rimasti fermamente in background, Starr è stato visto una parte uguale dei Fab Four. Pur non essendo un cantautore dello stesso calibro dei suoi compagni di band, è sempre stato protagonista di una canzone per ogni album ed è stato contento della disposizione. Il suo stile unico di batteria era parte integrante di ciò che rendeva i Beatles così iconici e avrebbe influenzato le future generazioni di batteristi per i decenni a venire. 

Nel 1966, i Beatles smisero di andare in tournée, dando il loro ultimo concerto ad agosto al Candlestick Park di San Francisco. Hanno continuato a registrare insieme, portando la loro musica in nuove direzioni. Hanno creato uno di rock'i primi concept album con Sgt. Pepe's Lonely Hearts Club Band (1967), che doveva essere ascoltato nella sua interezza, in ordine. Altri successi commerciali e critici inclusi Gli scarafaggi (spesso indicato come L'album bianco) nel 1968, a cui Starr ha contribuito con il brano "Don't Pass Me By. "

Durante le sessioni di registrazione per L'album bianco, ogni membro del gruppo iniziò a sentirsi alienato dagli altri, pensando che gli altri tre avessero una connessione su cui si stava perdendo. Quando Starr si vide sempre più escluso dalle sessioni di registrazione (come "Why Don't We Do It In The Road ", che McCartney ha registrato interamente per conto suo, ha lasciato la band, diventando il primo membro a farlo. 

I suoi compagni di band si resero conto di non essere stati chiari su quanto fosse prezioso per i loro sforzi e gli mandarono dei telegrammi che lo definivano il miglior batterista del mondo. Quando tornò in studio, trovò il suo drum kit coperto di rose, che diceva "Bentornato Ringo". La band è tornata insieme, almeno per un po '.

I Beatles suonano il loro ultimo concerto dal vivo insieme in cima al palazzo Apple Corps, Ltd. nel gennaio 1969. (Foto di Express / Express / Getty Images)

Le tensioni personali e creative hanno continuato a erodere il gruppo. Starr ha trascorso un po 'di tempo in altri progetti, recitando nel film Il magico cristiano (1969) con Peter Sellers. Hanno suonato il loro ultimo concerto insieme in cima all'Apple Corps, Ltd. a Londra, nel gennaio 1969, per il film del concerto Lascia fare (1970). 

Nell'aprile 1970, i Beatles alla fine lo chiamarono un giorno, con Paul McCartney's l'annuncio che stava lasciando il gruppo. Uno dei gruppi di maggior successo nella musica popolare ha terminato la sua corsa con oltre 45 successi tra i 40 migliori nei soli Stati Uniti & # x2014; e ha lasciato un'impressione incalcolabile su milioni di fan in tutto il mondo.

Carriera da solista

Dopo lo scioglimento dei Beatles, Starr iniziò una carriera da solista. Il suo primo album, Viaggio sentimentale (1970), era una raccolta di brani di Tin Pan Alley, con arrangiatori tra cui Quincy Jones, Maurice Gibb, Martin e McCartney. Per il suo prossimo sforzo, Starr è andato in campagna con Beaucoup of Blues (1971). 

Starr è stato l'unico Beatle che ha continuato a lavorare con ciascuno degli altri. Ha suonato la batteria per album per Lennon (così come Yoko Ono) e Harrison, e lui e Harrison hanno co-scritto il singolo di successo "It Don't Come Easy ", per il suo album del 1973 ringo. ringo gli diede due successi n. 1 negli Stati Uniti e fu il suo disco solista più venduto. La chiave del suo successo, a quanto pare, era una combinazione del suo carisma e un solido gruppo di collaboratori. La stessa personalità che lo ha reso la colla che ha tenuto insieme i Beatles per così tanto tempo è ciò che ha attirato altri artisti per lui; la formula era buona. 

Oltre alla registrazione, Starr stava prosperando in altre direzioni creative in quel momento. È apparso film come 200 motel (1971), Quello'Sarà il giorno (1973) e Figlio di Dracula (1974) con il musicista Harry Nilsson. Il suo primo lavoro da regista fu un documentario del 1972 sulla band T. Rex, chiamato Nato da Boogie. 

Starr fondò la sua etichetta discografica e continuò a registrare, ma come ammise in seguito, stava bevendo e facendo droghe al punto da non essere'non riesco a fare molto altro. Durante questo periodo, Starr e Keith Moon, il duro batterista di The Who, erano membri di un club di bevute chiamato The Hollywood Vampires. 

Nel 1976, un anno dopo il suo divorzio da Maureen Cox, ha rilasciato ringo's Rotocalco, che includeva canzoni scritte da ciascuno degli altri Beatles. Ha avuto alcuni colpi minori fuori di esso. Seguirono altri album, senza molto successo commerciale. 

All'inizio del 1980, ha recitato nella commedia uomo delle caverne con Barbara Bach, e presto i due si innamorarono, sposandosi un anno dopo. Dopo che Lennon fu ucciso alla fine del 1980, apparve in una canzone con Harrison e Paul e Linda McCartney, "Tutti quegli anni fa". Originariamente scritta da Harrison per Starr, la canzone, con testi modificati, è stata pubblicata come singolo di Harrison nel 1981 e ha raggiunto il numero 2 nelle classifiche statunitensi.

Lo stesso anno, Starr'album di s Fermati e annusa le rose è uscito, con canzoni prodotte da Harry Nilsson, McCartney, Harrison, Ronnie Wood e Stephen Sills. Doveva includere due canzoni che Lennon gli aveva offerto, ma Starr non riteneva più appropriato registrarle. 

Starr è tornato a lavorare con McCartney per il dramma musicale Saluti a Broad Street nel 1984. Il decennio ha anche portato la sua fama a una nuova generazione, quando è diventato il narratore dei bambini' serie TV Thomas and Friends, deliziare i bambini che probabilmente non lo hanno fatto'non lo so'ero stato un membro della band più famosa del mondo. (Lo spettacolo ha continuato ad usare altre voci famose, tra cui George Carlin e Alec Baldwin.) Per lo spettacolo'spin-off, Stazione temporale splendente, Starr ha interpretato Mr. Conductor per una stagione. 

Sul fronte musicale, Starr è emerso come capofila alla fine degli anni '80, in tournée con la prima incarnazione della sua band All Starr, che includeva Joe Walsh degli Eagles, Nils Lofgren e Clarence Clemons di Bruce Springsteen's E Street Band, Rick Danko e Levon Helm della band, e Billy Preston e Dr. John, tra gli altri. Nel corso degli anni, Starr ha fatto numerosi tour con vari artisti sotto la bandiera di All Starr Band, e ha prodotto diversi album dal vivo di questo progetto collaborativo in continua evoluzione ed evoluzione.

Mentre ha continuato a produrre numerosi album da solista, Starr ha ricevuto alcune delle sue recensioni più forti negli anni per il 1992'S Il tempo richiede tempo. 

Due anni dopo, si riunì con McCartney e Harrison per ricreare alcuni dei Beatles' Magia. Usando una demo di Lennon per una canzone chiamata "Free as a Bird", il trio pubblicò il primo "nuovo" singolo dei Beatles dal 1970. Collaborarono anche al Antologia dei Beatles progetto, dando ampie interviste sul loro tempo insieme per una miniserie e un progetto CD. 

"Free as a Bird" è stato rilasciato nel 1995 ed è diventato un successo tra i primi 10. Un'altra canzone di Lennon, "Real Love", è stata anche rielaborata e ha fatto bene nelle classifiche nel 1996. Due anni dopo, Starr è apparso sul VH1 Storytellers serie televisive, condividendo la sua musica e le sue esperienze come artista di registrazione, che ha portato a un album di accompagnamento.

Starr rilasciato Liverpool 8 nel 2008. Nel 2009, si è ritrovato sul palco della conferenza E3 con Olivia Harrison (George's vedova), Ono e McCartney, promuovendo The Beatles: Rock Band, un nuovo videogioco che ha venduto oltre mezzo milione di copie nel suo primo mese.

Continuando ad esplorare la sua carriera come artista solista, Starr ha messo fuori servizio perché no (2010) Ringo 2012 e Postcard dal paradiso (2015). 

Ringo Starr partecipa al suo raduno di fan del suo compleanno il 7 luglio 2015 a Hollywood, in California. (Foto di Paul Archuleta / FilmMagic)

Nel 2013, Starr ha mostrato il suo talento per la fotografia. Ha pubblicato Fotografia, che presentava molte immagini intime e mai viste prima dei Beatles. Secondo Tlui Hollywood Reporter, Starr pensava che il libro fotografico potesse raccontare la storia della sua vita da Beatle meglio di un'autobiografia tradizionale. "Vogliono solo otto anni, davvero ... e ho avuto una vita prima e dopo."

Nell'aprile 2018, è stato annunciato che Starr aveva firmato un accordo di pubblicazione mondiale esclusivo con BMG. L'accordo ha dato i diritti BMG al batterista's contributi di songwriting ai Beatles, inclusi classici come "Octopus's Garden ", così come le sue famose tracce da solista, come" Photograph "e" You're Sedici ". 

Attualmente è il batterista più ricco del mondo, con un patrimonio netto stimato in $ 300 milioni, ed è un punto fermo delle 10 migliori liste di batteristi anche oggi, con altri artisti che lo citano come un'influenza e un'ispirazione.

Vita privata

Starr è stato sposato due volte. Mer a Maureen Cox dal 1965 al 1975, la coppia ebbe tre figli insieme, Zak, Jason e Lee. Zak ha seguito suo padre'i passi e diventare un batterista affermato a pieno titolo, suonando con band come The Who e Oasis. Quando Cox morì di leucemia nel 1994, Starr era lì al suo capezzale.

Ha sposato la sua seconda moglie, Barbara Bach, nel 1981. Insieme, hanno lottato contro l'alcolismo e sono andati in riabilitazione, con risultati positivi, e sono ancora insieme.

Starr ha sette nipoti e, nell'agosto del 2016, è diventato il primo Beatle a diventare un bisnonno.  

Insieme al resto dei Beatles, Ringo ricevette un MBE nel 1965. Nel 2018 fu nominato cavaliere dal principe William. Oltre a scherzare sul fatto che era "un po 'traballante oggi da solo", ha notato quanto l'onore significasse per lui.