Buddy Holly Biografia

Buddy Holly era una cantante / cantautrice i cui dischi, trasmettendo un senso degli spazi spalancati del Texas occidentale e dell'inarrestabile gioia di vivere, rimangono vitali oggi.

Sinossi

Nato il 7 settembre 1936 a Lubbock, in Texas, Buddy Holly era una cantautrice americana che ha prodotto alcune delle opere più distintive e influenti nella musica rock. Già esperto in diversi stili musicali, era un artista esperto all'età di 16 anni. Con successi come 'Peggy Sue' e 'Quello'Sarà il giorno,' Buddy Holly era una stella nascente quando un tragico incidente aereo lo colpì nel 1959 all'età di 22 anni.

Primi anni di vita

Cantante. Nato Charles Hardin Holley il 7 settembre 1936, a Lubbock, in Texas. Come quarta e più giovane figlia della sua famiglia, Holly è stata soprannominata "Buddy" da sua madre, che ha ritenuto che il suo nome di battesimo fosse troppo grande per il suo bambino. "Holly", la forma alterata del suo cognome, sarebbe in seguito il risultato di un errore di ortografia nel suo primo contratto discografico.

Buddy Holly ha imparato a suonare il piano e il violino in tenera età, mentre i suoi fratelli maggiori gli hanno insegnato le basi della chitarra. Una registrazione domestica del 1949 di "My Two-Timin' Donna "mette in mostra Agrifoglio's abile, se prepubescente, voce cantante. Agrifoglio'la madre e il padre, un sarto di professione, si dimostrarono entrambi molto favorevoli al figlio's nascenti talenti musicali, generare idee per le canzoni e persino scrivere una lettera al direttore di Lubbock's giornale in difesa del rock 'n' adolescenti innamorati del rotolo agitati in un editoriale conservatore. Nonostante i suoi genitori' supporto, Holly non ha potuto'Sono diventato il padre fondatore del rock 'n' rotolare senza impegnarsi in un certo grado di ribellione. Una volta un predicatore della locale chiesa battista del Tabernacolo gli chiese: "Cosa faresti se tu avessi $ 10?" Secondo quanto riferito, il giovane rocker mormorò: "Se avessi $ 10, non lo farei'essere qui. "Holly aveva chiaramente puntato su qualcosa di diverso dal crescere per unirsi ai suoi fratelli nella loro attività di piastrellatura.

Dopo il liceo, Holly formò una band e suonò regolarmente canzoni country e western su una stazione radio Lubbock. Spesso apriva per atti nazionali più importanti che giravano per la città. Il compagno di band Sonny Curtis ha visto Holly's apertura per Elvis Presley nel 1955 come una svolta cruciale per il cantante. "Quando arrivò Elvis", ricorda Curtis, "Buddy si innamorò di Elvis e iniziammo a cambiare. Il giorno seguente diventammo cloni di Elvis." Sebbene il giovane occhialuto, legato all'arco mancasse di Elvis's appello sessuale incendiario, Holly's conversione dal paese al rock 'n' il rollio non è passato inosservato. Un talent scout della casa discografica ha presto preso atto in una pista di pattinaggio e lo ha firmato per un contratto.

All'inizio del 1956, Holly e la sua band iniziarono a registrare demo e singoli a Nashville sotto il nome di Buddy Holly and the Three Tunes, ma il gruppo'La scaletta di s è stata successivamente rivista e soprannominata The Crickets. Holly ha scritto e registrato il suo successo rivoluzionario, "Quello'll Be the Day ", con The Crickets nel 1957. La canzone'Il titolo e il ritornello sono un riferimento a una frase pronunciata da John Wayne nel film del 1956 I ricercatori. Tra l'agosto del 1957 e l'agosto del 1958, Holly and the Crickets ha creato sette diversi 40 singoli. Per coincidenza, "Quello'll Be the Day "in cima alla classifica degli Stati Uniti esattamente 500 giorni prima di Holly's morte prematura.

Carriera solista e morte prematura

Nell'ottobre 1958, Holly si separò da The Crickets e si trasferì al Greenwich Village di New York City. A causa di problemi legali e finanziari derivanti dalla band'Dopo la rottura, Holly accettò con riluttanza di fare un tour nel Midwest nel 1959 con The Winter Dance Party. Stanco di sopportare autobus distrutti in condizioni di congelamento, Holly ha noleggiato un aereo privato per portarlo da uno spettacolo a Clear Lake, Iowa, al tour's prossima fermata a Moorhead, Minnesota. Holly è stata raggiunta sul volo condannato dagli altri attori Ritchie Valens e The Big Bopper. L'aereo è precipitato in pochi minuti dopo aver lasciato il suolo, uccidendo tutti a bordo. Buddy Holly aveva solo 22 anni. Il suo funerale si tenne nella chiesa battista del Tabernacolo a Lubbock.

Buddy Holly propose al suo primo appuntamento con Maria Elena Santiago, una receptionist di quattro anni più vecchia, e la sposò meno di due mesi dopo nel 1958. Maria Elena non frequentò Holly'il funerale, visto che aveva anche subito un aborto spontaneo. Possiede ancora i diritti di Buddy Holly'nome, immagine, marchi e altra proprietà intellettuale.

Agrifoglio'La morte fu commemorata in Don McLean'la canzone iconica "American Pie" come "il giorno in cui la musica è morta". Agrifoglio'La musica non è mai morta, nonostante il cantante's tragica e prematura morte. Registrazioni e compilation non pubblicate di Holly'Le opere sono state rilasciate in modo costante durante gli anni '60. A causa della continua popolarità della sua musica e degli adattamenti cinematografici della sua vita'storia di s, Holly'Il singhiozzo e gli occhiali cerchiati di corno sono oggi facilmente riconoscibili. Sebbene la sua carriera professionale sia durata solo due anni, Holly'Il materiale registrato ha influenzato artisti del calibro di Elvis Costello e Bob Dylan, che a 17 anni ha visto Holly esibirsi nel suo ultimo tour. I Rolling Stones hanno avuto il loro primo singolo Top 10 nel 1964 con una cover di Holly's "Not Fade Away". I Beatles hanno scelto il loro nome come una specie di omaggio a The Crickets, e da allora Paul McCartney ha acquistato Holly's diritti di pubblicazione.

Buddy Holly'L'impatto duraturo sulla musica pop è stato ancora maggiore. The Crickets ha aperto la strada all'allineamento rock ormai standard di due chitarre, basso e batteria. Holly è stato anche tra i primi artisti a utilizzare tecniche di studio come il doppio tracking nei suoi album. Nonostante Holly's numerosi contributi al rock 'n' roll, un'intervista del 1957 con il disc jockey canadese Red Robinson suggerisce che il cantante ha messo in dubbio la longevità del genere. Alla domanda se il rock 'n' la musica roll sarebbe ancora in giro dopo sei o sette mesi, Holly rispose: "Ne dubito".